ファッションとクリエイティブ産業学士

ファッションとクリエイティブ産業のコースは、ファッションを理解するために必要なさまざまな芸術的視覚言語に関する適切な批判理論的知識と、ファッション作品や他のクリエイティブ産業の製品の構想、開発、プロモーションのプロセスに潜む主な課題に対処する方法論的および実践的なツールを備え、業界のコミュニケーションと創造のプロセスに参入できる専門家を養成するように設計されています。

科目領域には以下が含まれます。

- 芸術・視覚・メディアの分野とワークショップ活動

- ファッションコミュニケーションとデザインの分野とワークショップ活動

- 言語学と社会学の分野とワークショップ活動

- 経済、経営、法学の分野

コア科目

共通2年コース

現代美術史

芸術とメディア

ファッション史

デザイン史

創造性の記号論

クリエイティブ産業のアーカイブ

ファッションとデザインの美学

異文化性、持続可能性、包括性

ファッション専門分野

イノベーションファッションデザイン

効果的なコミュニケーション技術III（ビジュアルコミュニケーション）ワークショップ

ビジュアルマーチャンダイジングワークショップ

ワークショップファッションイベントの構想と創造について

ファッションショーディレクションワークショップ

クリエイティブ産業とデザインの専門分野

デザイン思考

効果的なコミュニケーションテクニックIII（ビジュアルコミュニケーション）ワークショップ

ビジュアルデザインワークショップ

デザインイベントの構想と創造に関するワークショップ

小売デザインワークショップ

ファッションとクリエイティブ産業の卒業生は、次のことができるようになります。

- 芸術と芸術的表現を通してファッションとデザインの分野を解釈する

- コミュニケーションの分野を通してファッションとデザインの分野を強化する

- ファッションとデザインを芸術、写真と映画

- 芸術と芸術的表現を通してファッションとデザインを解釈する

- ファッション企業の歴史的記憶を構成する素材を解釈する

- ファッションアーカイブを強化する

- 自律的、独創的、批判的に得られた知識を応用し、イベントやファッションショーのコンセプトを考案する

- ウェブやソーシャルメディア向けの包括的かつ異文化コミュニケーション製品を作成する

- コーポレートアイデンティティやブランドのためのクリエイティブなビジュアルをデザインする

- クリエイティブ、ファッション、デザイン業界の組織のためのマーケティングおよびコミュニケーション戦略を開発する

- ファッションとクリエイティブ業界の文化的およびスタイルのトレンドを予測するために、定量的および定性的なデータを調査、分析、解釈する

- 知的財産保護のための国際ルールを含むルールを理解する

- 得られた知識を、ファッションとデザイン市場を横断的に参照しながら、新しい文脈（問題解決）に明確かつ自信を持って適用する

-英語

ファッション・クリエイティブインダストリー学位コースでは、ファッションとクリエイティブインダストリーにおけるコミュニケーションとクリエイティブプロセスに関わる基礎知識とスキルを習得します。これらの分野を特徴づけるダイナミックな状況では、芸術的・創造的な製品のデザイン、開発、プロモーションのプロセスを支える文化的、コミュニケーション的、そして象徴的な側面を融合させる方法を知っている専門家が求められます。

これらのニーズを満たすために、この学習課程では 2 つの主な学習領域を提供します。

- ファッションとクリエイティブ産業を理解するために必要な歴史的批評的知識とスキルを提供する歴史・芸術・文化領域、さまざまなメディアとの関係においてもファッションを解釈するのに役立つ現代視覚芸術の言語。同じ言語を共有し、共通の文化的および態度的リソースを活用するファッション、デザイン、および Made in Italy の歴史。

- 社会人類学の分野では、異文化間性、包括性、持続可能性の問題に焦点を当て、広告からイベント、Web からソーシャル メディアまで、ファッション作品やその他のクリエイティブ産業の製品を強化するためのコミュニケーション ツールを使用する知識、スキル、能力を提供します。

これらの分野の必然的な結果として、このコースでは、クリエイティブ産業で競合する企業の経営動向と予算を理解し、文化とスタイルのトレンドを調査および解釈し、国際的な文脈でもクリエイティブ製品の知的財産の保護に関する規制を理解するための十分な経済的および法的専門知識を提供します。

このコースは、学生が効果的なコミュニケーション テクニック (書き言葉、口頭、視覚的) と主要な Web およびソーシャル メディア コミュニケーション ツールを使用する能力を習得できるようにするワークショップ アプローチを特徴としています。

以下の育成に特に力を入れています。

- 現代視覚芸術を理解するために必要な歴史的・批評的知識

- ファッションとデザインの歴史と文化に関する専門的スキル

- 効果的なコミュニケーションスキルと能力 - 筆記、口頭、視覚的

- 経済・法律スキル

- 文化とスタイルのトレンドを研究し解釈するスキル

- 異文化共生、持続可能性、包括性に関するスキル

- 英語力

共通のスタートの後、2 年目の終わりに、学生はファッションまたはクリエイティブ産業とデザインのどちらの分野のテーマを深く学ぶか選択できます。このコースは 2 つの異なる学習領域に分かれており、学生は選択した分野の専門スキルを習得できます。

このコースの指導は、社内の講師と業界の専門家によって行われ、学術的なレッスン、ワークショップ、プロジェクト作業、および「現場」での経験を強力に統合した革新的なコンテンツと方法が特徴です。