민족음악학

학생들은 전 세계의 다양한 음악 문화와 관행, 그리고 그 사회문화적 의미에 대한 기본적인 실무적 및 이론적 지식을 습득합니다. 전통 음악에서 현대 음악, 엘리트 음악에서 토착 음악, 유럽 음악에서 비유럽 음악, 그리고 초문화 음악에 이르기까지 다양한 음악적 표현을 분석함으로써, 학생들은 다양한 전승, 연주, 창작 관행에 대한 통찰력을 얻고, 음악 분석에 대한 세계적 관점을 갖게 됩니다. 음악과 정체성, 인종, 성별, 경제, 종교, 이주, 생태, 그리고 기타 사회 문제 간의 관계를 탐구함으로써, 학생들은 음악 제작에 대한 사회적 영향과 음악 제작이 사회에 미치는 영향을 비판적으로 인식하게 됩니다. 인문학 및 사회과학 전반의 학제적 관점과 함께 민족음악학적 질적 연구 방법론이 소개됩니다. 이론과 실제의 통합은 본 프로그램의 핵심 요소입니다. 학술 세미나 외에도 학생들은 독립적이고 실용적인 응용 민족음악학 프로젝트를 수행하고 앙상블 과정에서 다양한 음악 전통에 창의적으로 참여할 기회를 얻습니다(현재 프랑켄, 미국식 , 아랍어 및 서/중앙 아프리카 음악. 이러한 문화 간, 학제적 기초 과정을 통해 학생들은 폭넓은 예술적, 문화적 이해와 비판적 사고 능력을 바탕으로 문화, 사회, 공공 및/또는 교육 분야에서 미래 사회에 기여할 수 있습니다. 또한, 학사 프로그램은 민족음악학 석사 과정을 준비할 수 있도록 지원합니다.