미술

미술 전공의 주요 과목들을 통해 드로잉, 회화, 판화, 조각의 매체와 기법을 탐구할 수 있습니다.

드로잉: 드로잉 과정은 관찰적이고 실험적인 드로잉 제작 방식에 적합한 재료, 기법, 그리고 과정 활용 능력을 개발합니다. 전통적이고 현대적인 드로잉 접근법을 통해 학생들은 연구, 제작, 성찰, 그리고 분석을 통해 자신의 드로잉 작업과 현대 문화 간의 관계에 대해 탐구할 수 있습니다.

회화: 회화는 관찰적 회화에 중점을 두고 기술적 숙련도와 비판적 사고력을 개발하며, 재료, 표면, 과정의 비관습적 사용을 포함하여 추상적이고 비구상적이며 확장된 매체 개념을 탐구합니다. 본 프로그램의 목표는 현대 예술 문화의 다양한 영역에 참여할 수 있는 지식을 갖춘 균형 잡히고 다재다능한 졸업생을 배출하는 것입니다.

판화: 판화 과정은 학제적 작업의 일환으로 판화 매체를 사용하는 데 관심이 있거나 해당 분야를 전문적으로 연구하고자 하는 학생들을 위해 설계되었습니다. 이 과정은 학생들에게 독창적인 예술 작품 제작 방법론을 개발하는 동시에 다양한 인쇄 매체의 역사적, 현대적 응용 분야를 소개하는 기회를 제공합니다. NSCAD의 판화 과정은 실험을 중시하고 탐구적 연구를 강조하는 인쇄 매체 탐구를 촉진합니다.오랫동안 정립된 판화 기법(석판화, 실크스크린, 양각, 음각, 활판 인쇄, 인쇄, 책 예술)과 함께 협업, 차용, 보급이라는 포스트모던적 기법을 가르칩니다. 지역 교수진은 BFA, 학사 후 과정, 그리고 MFA 과정에서 강좌와 멘토링을 제공합니다.

조각: 조각 프로그램은 물질 세계에서 창의력을 발휘할 기회를 제공합니다. 여러분의 아이디어는 형태로 구현되고, 역사적 맥락에서 조각을 이해하는 동시에 새로운 기술과 기존 기술을 접목한 현대 조각을 탐구하게 됩니다. 오브제 제작, 설치, 퍼포먼스, 공공장소 미술 등 다양한 학제적 접근 방식 등 학제 간 활동이 환영받고 장려됩니다. 선택은 여러분의 몫입니다. 목재, 금속, 콘크리트, 플라스틱, 섬유 등 전통적인 조각 재료를 탐구하고 디지털 미디어 및 컴퓨터 지원 설계(CAD) 분야의 현재 및 미래 기술과 접목할 수 있습니다. 본 프로그램은 다양한 방법론과 탐구를 환영하며, 조각 작업에 대한 다학제적 접근을 장려합니다. 선택한 전공 분야 외에도, 다양한 시각 예술 분야를 학제적 접근 방식으로 탐구하는 다른 과목들을 수강할 수 있습니다. 졸업반에서는 이러한 과목들을 통해 갤러리, 박물관, 예술가 운영 센터에서 인턴십 기회를 얻을 수 있습니다. NSCAD 미술 전공 졸업생들은 스튜디오 아티스트, 갤러리 관리자, 영화/극장 무대 디자이너, 일러스트레이터, 전문 판화가, 미술 작가 등 다양한 분야에서 활동하고 있습니다.많은 학생들이 대학원 과정을 밟아 비평가, 큐레이터, 건축가, 갤러리/박물관 기록 보관자, 대학/대학교 교수가 됩니다.