舞台と映画の演出

舞台・スクリーンのためのMFA演出は、独自の創造性を育み、演劇、映画、そして映像メディアを通して持続可能なプロとしてのキャリアを築きたいと願う新進気鋭の監督のために設計された、2年間の集中プログラムです。この上級学位課程では、実践重視の学習期間を長期間提供することで、学生は芸術的ビジョンを深めるとともに、今日の競争の激しいクリエイティブ業界で成功するために必要な専門スキル、業界に関する洞察、そしてネットワークを習得することができます。

MFAは、1年間の修士課程に加えて、さらに1年間の集中的な学習と創作活動を提供します。この長期課程により、学生はより野心的な演出プロジェクトに取り組み、継続的な実践を通して技術を磨き、公開プレゼンテーション、フェスティバル、そして業界との関わりにふさわしいプロフェッショナルな水準の作品を制作することができます。このプログラムは、長期的なプロとしてのキャリアパスとして演出を追求することを決意している学生に特に適しています。

このプログラムの中心となるのは実践重視の学習アプローチであり、学生は舞台と映像の両方で実践的な演出プロジェクトに取り組みます。これらのプロジェクトを通して、学生は俳優、デザイナー、作家、制作チームと協力しながら、理論的な知識を実際のクリエイティブな文脈に応用します。カリキュラムは、伝統的な演出アプローチと現代的な演出アプローチを融合させ、形式やジャンルを問わない実験を奨励しながら、力強いストーリーテリングと視覚言語に基づいた実践を促します。

学生は、ストーリーテリング、ビジュアル構成、俳優演出、脚本分析、リハーサルプロセス、制作マネジメントといった、演出の核となるスキルを習得します。また、脚本執筆と映画制作の要素も取り入れ、構想から最終的なパフォーマンスやスクリーンワークに至るまで、クリエイティブと制作のパイプライン全体を理解できるようにします。この学際的なアプローチは、演劇、映画、そしてハイブリッドなパフォーマンス形式を横断して活躍できる、多才な演出家を育成します。